“新浪潮电影，作为新一代人的表达方式，是法国从战争到解放以来，在系统性的工业化背景下所孕育出的文化变迁的一种表征。”（米歇尔·塞尔索《埃里克.侯麦》）无论是小说家杜拉斯写，还是导演阿伦·雷乃拍，都难以避免那个时代特有的虚无、忧郁情绪。并且他们作为创作者，也都有责任记录下这种时代情绪。

唢呐作为一种乐器，在影视剧中的运用也是备受欢迎的。例如电影《闪光少女》中，唢呐音乐和西洋乐器进行比拼，展现了不同文化的碰撞；而电影《百鸟朝凤》则以唢呐为主要音乐元素，展现了唢呐艺人的故事。

1.多年来，王国平一直致力于海派文化的传承和推广，其早年执导的电视剧《风情石库门》最早将弄堂游戏和路边童谣“小巴辣子开会啦”拍成影像,影响深远，多次荣获中外大奖。近年来,执导上海旅游片、上海形象片、世博宣传片、世博MV、杭州休博会宣传片、无锡市歌《太湖美》、上海新八景MV、《红旗颂》《诗韵松江》等屡获国内外大奖,尤其是反映创意园区的电视电影《上海色彩》，勇夺上海电视节索尼高清杯城市宣传片金奖和中国广播电视协会“百家奖”一等奖,该作品更被誉为“海派文化的先锋之作”。为表彰王国平对电视语言创新所作的贡献，瑞士第35届金玫瑰电视节曾破例为王国平举办国际专题研讨会。

2.该剧有两条故事线，一条是年轻男主与女友的情感事业线，另一条是支行副行长与审计主任的金融反腐线。两条故事线交织叙事手，既能抓住观众眼球又能猎取大众好奇心。并且，该剧写实性很强，仿佛是把现实中金融圈职场故事搬进了电视剧里。由此可见，该剧是把“都市、职场、情感、励志、悬疑、反腐、金融”等等元素有机融合在一起，既能满足不同观众喜好，又能对金融圈和职场有了更透彻的了解。

3.此外，她和狼叔合作的《马戏之王》也广受好评。值得一提的是，赞达亚还是电影票房最高的演员之一，《蜘蛛侠：雄无归》、《沙丘》和《空中大灌篮：新传奇》三部作品总票房达到亿美元。这让赞达亚成为最年轻的视后，24岁时凭借《亢奋》拿下了艾美奖剧情类的最佳女主角。

4.贾玲之前受到索尼方面的邀请，赴美参加了电影《热辣滚烫》在的放映交流活动。索尼影业之所以邀请贾玲，也是对贾玲的才华和潜力高度的赞赏，所以愿意与她合作，共同推动电影的全球发行和推广。同时，贾玲也看中了索尼影业在国际市场上的影响力和资源，希望通过与索尼的合作，将自己的作品推向更广阔的舞台。

5.叶锦添在19岁时就因画作得到导演徐克的赏识，并在后者的引荐下成为电影《雄本色》的执行美术。1986年，《雄本色》创造了中国香港自开埠以来最高的票房纪录，叶锦添也开启了自己作为影视作品美术指导的光辉岁月。2001年，他凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳美术设计奖、国电影学院奖最佳服装设计奖，成为首位获此荣誉的华人艺术家。

聚焦公司影视投资制作与发行业务板块，2023年，子公司万达影视紧抓行业复苏机遇，万达影视紧抓行业复苏机遇，年内主投主控的《三大队》被评为豆瓣年度评分最高的十大华语影片；《宇宙探索编辑部》与《寻她》分别在金鸡电影节、上海电影节主竞赛单元荣获“最佳编剧奖”与“艺术贡献奖”。参与投资的《流浪地球2》《孤注一掷》《热烈》《前任4》等多部电影获得票房口碑双丰收。

尽管在某些专业人士看来，贾玲的作品存在着一定的技不足和创作瑕疵，但《热辣滚烫》的成功却在于其真诚的情感表达。红星新闻的电影评论人指出，贾玲或许不是技术上最娴熟的导演，但她却能够真诚地将自己的心灵深处展现给观众，让观众感受到影片中的每一份痛苦、焦虑、伤害和成长。正是这种真实感，让贾玲的作品，即便被视为“小品电影”，依然能够打动人心，引发观众的深度共鸣。

“李焕和这部戏（《热辣滚烫》）我都尽了全力，我说的尽全力是，有可能我这辈子都不敢再这么拍电影了。”贾玲说。